Como podéis observar, no solo se realizó el condottiero Gattamelata realizado por Donatello sino que Verrocchio también realizó su propio Condottiero. La obra la encargó la serenísima República de Venecia y se trata de una escultura ecuestre que representa a Bartolomeo Colleoni, el colega (y ayudante) de Erasmo de Narni.
¿Quién fue Erasmo? Es el tirano representado por Donatello en el Gattamelata. Así que como veis, a ambos les gustaba eso de ser representados sobre un caballo que siempre aporta fuerza a su fama.
Más detalles del Condottiero de Verrocchio
Para desgracia de Verrocchio, fallece antes de poder terminar la obra y es por eso que Alessandro Leopardo (otro discípulo además de Miguel Ángel) será el que termine la escultura fundiendo el caballo y dando unos últimos retoques hacia el año 1495. Esta obra, la comentaremos por partes:
- El basamento: Verrocchio se encuentra en el Quattrocento, época donde se comienza a dar un cambio a la creación arquitectónica, pictórica y escultórica, pasando de un lenguaje goticista a uno encaminado a lo que llamaremos renacentista. Es por eso que el basamento está realizado en mármol imitando la forma de un templo grecorromano y por lo tanto, pagano. En él aparece representado en relieve el escudo familiar.
- El movimiento de las figuras: Verrocchio escogió una representación que le iba a dar mucho juego y es que decidió captar el momento de la frenada del caballo. Es por eso que podemos apreciar la pata delantera izquierda levantada, recurso que facilita el equilibrio entre el condottiero y el caballo. Mientras que en el Gattamelata Donatello representa la calma y temple del tirano, en esta otra obra el autor busca el dinamismo. Esto demuestra con la cabeza del caballo girada, el cuerpo en tensión de Colleoni junto con sus piernas en posición recta marcando fuerza etc. Todo en su conjunto representa el momento tenso de la frenada.
- Vestimenta y rostro: Colleoni está vestido acorde a su época y sostiene un bastón militar, a diferencia de Gattamelata que sostiene uno Imperial. Su rostro transmite dureza.
- Figura del caballo: el caballo fue representado de manera realista mostrando la musculatura y las pezuñas. No obstante, Verrocchio se acerca más a la antigüedad basándose en modelos antiguos como el de Marco Aurelio. Como dato final, utilizó la técnica de la taracea (técnica artesanal de revestimiento) para realizar la silla de montar.
