Son ya catorce años los que iluminan el festival IDEM (2003-2017), el comienzo de esta andadura fue el Ciclo de Artes Escénicas y Discapacidad que se celebro desde 2003-2012. El festival comenzó el pasado 12 de Septiembre con la Obra Bailar el agua de Raquel Sánchez y Chefa Alonso. El espectáculo es una experiencia musical y de danza en directo dirigido a un espectador con discapacidad severa. Es un formato especial que genera una estimulación emocional y sensorial grande que llega a este tipo de espectador, pero que no solo se queda ahí, simplemente esa idea es el principio de un espectáculo nuevo, para todos.
En sí, ésta es la esencia del festival, nuevos formatos, nuevas experiencias con la expresión y la estimulación como eje principal de alternativas formas escénicas. El comienzo fue en cierto modo, el descubrimiento de un arco sensitivo nuevo. El público para el que se creía iba dirigido, realmente enseñó a todos los demás –no discapacitados- a entender un universo mucho más amplio, donde aprendíamos a entrar en una nueva vía de expresión.
Bailar el agua, es una obra qué, a modo de ejemplo, como mirada transversal a lo que son las restantes obras del festival, se transforma en tiempo real, recogiendo las reacciones del público asistente. Ese espectador rompe la formalidad de la obra, su quietud, o pasividad, para convertirse en una performance activa.
De esta manera se rompe el espectáculo convencional y se genera otra cosa. El espacio deja de ser una escena limitada rompiendo cualquier tipo de pared. La luz, los colores y olores, los músicos y los bailarines funcionan como elementos integradores.
El festival comisariado por Paz Santa Cecilia se desarrollará hasta el 24 de Septiembre y aglutinará la mayoría de las obras en los dos fines de semana consecutivos.
Con una oferta de artistas nacionales e internacionales procedentes de Gran Bretaña o Egipto, un amplio ramillete multicultural donde todo tiene un hilo en común, las expresiones estimulantes e intensas... pero que hagan potenciar la incursión dentro de la obra, borrar los límites entre el observador y lo observado.
La oferta sugerente.
El público podrá disfrutar de directores como Yan Duyvendak y Omar Ghayatt de Still in Paradise, el trabajo del británico Michael Achtman o de la artista belga Sarah Vanhee. Todas estas obras serán estrenos en España. No sólo es treatro, también es cine, música o performance. Nuevas formas de entender el festival y la expresión como sustancia de cohesión artística e integradora a otro público, que propone una expresión mayor y una ruptura.
El programa se extiende con obras como Still in Paradise, de YanDuyvendak y Omar Ghayatt, que pudimos disfrutar la tarde del viernes y que se podrá contemplar hasta este domingo. Still in Paradise es una obra catártica un dialogo entre la fe y la razón, la barbarie y la fraternidad.
Retoma los acontecimientos que han ocurrido entre el choque de culturas, de oriente y occidente (mundo árabe-cristiano). La obra surgida de los hechos del 11 de septiembre, evoluciona a través de los acontecimiento contemporáneos y reflexiona sobre “la construcción” de los pensamientos que alimentan los rechazos y miedos humanos. Hoy podremos contemplar en otro espacio de la Casa Encendida The Making of Justice, de Sarah Vanhee y durante la semana Cosa Negra, de Silbatriz Pons y Rolando San Martín los días 20, 21, 22 y 23 de septiembre. Nobilmente, de María Caudevilla 21 y 22. Esta obra es un homenaje a la desaparición por esclerosis múltiple (hace 30 años) de la violonchelista británica Jacqueline du Pré.
Su filosofía, interpretativa y vital, la convirtieron en una de las artistas más inspiradoras del siglo XX.
Nobilmente es un viaje a través del sonido como experiencia física, es un encuentro que plantea la capacidad de la fuerza resiliente y la fragilidad consistente de Jaqueline du Pré. Es mantenerse firme y seguir tocando el violonchelo... Un afán existencial por vivir y una reflexión. El espectáculo se apoya en su música y sonidos, material también documental, que nos hace meditar sobre la poesía, la vida en dificultad y la música. Otras de las obras que podremos contemplar en la Casa encendida son Awake. Cheer up…Armageddon's coming!, de Michael Achtman el 23 de septiembre y Mos Maiorum de Ireneu Tranis, Alba Valldaura y Mariona Naudín el 23 y 24 de septiembre
