La Segunda Guerra Mundial supone una gran brecha. Si antes los grandes centros de producción artística eran las ciudades europeas como París, pasarán a ser desde 1945 ciudades del “nuevo mundo” como Nueva York. La emigración de artistas europeos a América forjan movimientos como el Expresionismo Abstracto de Pollock.

La figura del crítico de arte en las vanguardias

La figura del crítico de Arte cambia. En Europa ya era importante pero en la segunda mitad del siglo XX, el éxito de una obra o el fracaso se llevaban a cabo en gran medida gracias al crítico de arte.

Es decir, en la primera mitad del siglo XX, los artistas aún tenían la capacidad de tener el control sobre su trabajo y su difusión.

Características de las primeras vanguardias

  • Siempre se mantenían al margen de lo académico y aunque muchos de ellos se habían formado en la academia, rompen con ella a posteriori. Los artistas vanguardistas formaban grupos vinculados a una ciudad. Por ejemplo, el Fauvismo es un movimiento parisino mientras que el Expresionismo alemán tiene dos epicentros: Dresde y Berlín.
  • Se crean vínculos de amistas en estos grupos lo que facilita la creación de criterios ideológicos y formales como por ejemplo Gauguin y Van Gogh.
  • Son grupos que están fuera del mercado del arte por lo que no hay competitividad. Esto ayuda a que las relaciones entre ellos sean más sanas. Se asocian en una edad juvenil entre los 25 y 35 años siendo una época con mayor intransigencia y radicalismo que se ve reflejado en sus obras. Los grupos duran poco por las posturas extremas que tienen los integrantes. Es decir, terminan por chocar entre ellos. Por ejemplo: el Fauvismo surge en el año 1905 y culmina en el año 1907. Después los artistas siguen trabajando con su propia iniciativa.
  • Los grupos suelen reunirse alrededor de un líder. En el caso del Fauvismo, Matisse. Este líder suele ser el que determina las características intelectuales del grupo.
  • Son grupos interdisciplinares con propuestas filosóficas, musicales y literarias aunque la pintura es la que más desarrollo tiene. Estos grupos redactan manifiestos que adquieren compromiso social y político. Por ejemplo, el Surrealismo está asociad al comunismo y es asumido por el grupo; el Constructivismo Ruso se forja con el deseo de crear una nueva nación y por lo tanto, está ligado a la Revolución Bolchevique. Incluso surgen revistas donde exponen propuestas de carácter estético, literario y filosófico.

Por lo tanto, las vanguardias se definen como cosmopolitas y universales.

Están creadas para viajar, algo posible gracias a los medios de comunicación. Además, utilizan el arte como modo de purificación debido al sentimiento de frustración por las Primera Guerra Mundial y la pérdida de seres queridos.